El diablo sobre botas camperas

Una sinopsis:

Quím (Leonardo Sbaraglia) conduce por unas estrechas carreteras en busca de su ex novia con la intención de recuperarla. Tras varios cruces, Quím se equivoca y se pierde. Ha entrado en una zona laberíntica de caminos cortados y carreteras que vuelven sobre sí mismas. El agobiante paisaje y la ausencia de cobertura hacen que Quím quede atrapado. Buscando una salida, ve una silueta encima de una colina. Quím cree que ha encontrado ayuda, pero, de pronto, la silueta le dispara con un rifle.

Dentro del mundo monocorde (temáticamente hablando y refiriéndonos sobre todo a los productos que consiguen estrenarse de forma más o menos general) del cine español un argumento así es lo bastante atrayente como para correr el riesgo de ver esta película. Además dirige Gonzalo López-Gallego director –entre otras- de “Nómadas” que no he tenido ocasión de ver pero cuya sinopsis también me llamó la atención en su día.

Una vez satisfecha la curiosidad hay que decir antes que nada que “El rey de la montaña” es una de esas películas que no van a ninguna parte. Y cuando parece que va en una determinada dirección comprobamos que se trata de un destino que otros han transitado con mucha más fortuna.

De todos modos este no es motivo suficiente para despreciar una película, el cine está lleno de ejemplos de historias sin ninguna finalidad aparente (o tan soterrada que resulta muy complicado desentrañar) que no dejan de ser grandes películas. Ahí tenemos por ejemplo la misma “El diablo sobre ruedas” (Duel) que es una las muchas referencias de “El rey de la montaña” y que, si lo recuerdan, no trataba de otra cosa que de la larga persecución a la que era sometido un conductor por parte de un misterioso camionero. Me refiero a que a veces una película tiene más interés en el recorrido que en el destino. Aunque tampoco eso es garantía de nada, hace unos años hablábamos aquí mismo de “Zulo” otra película sin argumento explicito pero cuyo desarrollo resultaba totalmente fallido.

“El rey de la montaña” por el contrario tiene una puesta en escena brillante. El inicio acude al típico argumento del ciudadano corriente que se ve envuelto por azar en una situación extraordinaria y peligrosa, un simple golpe de volante lleva al protagonista de esta historia a entrar en una suerte de “zona crepuscular” en la que el viaje físico se transforma en un exploración hacia el interior de su propia personalidad. Y es en el retrato de todo lo que transcurre en esa zona, como se ha dicho casi tan mental como física, donde tiene lugar el principal acierto de la película que consigue con elementos mínimos generar una logrado clima de tensión y suspense. Algo a lo que contribuye en gran medida el entorno en el que se desarrolla la acción: un amenazador paisaje rural dominado por peligrosos accidentes geográficos, pueblos en ruinas y restaurantes abandonados que acaba por convertirse casi en un personaje más de la película.

Lastima que durante esa interesante primera hora ya casi adivinemos que la resolución no estará a la altura de las expectativas creadas por más que, repito, es esta una de esas películas en las que el cómo se impone al por qué. De todos modos reconozco que el director sí que me sorprendió con el desenlace de la historia por más que, repito también, esa misma historia nos la hayan contado mejor en otras ocasiones.

Excelente María Valverde tan fría como un regato de montaña. No así Leonardo Sbaraglia cuya actuación me pareció poco afortunada. He visto otras películas de este actor en las que hablaba con acento español pero no recuerdo ninguna otra en la que se notara tanto oque no es su idioma natal.